martes, 28 de octubre de 2008

MÚSICA RELIGIOSA NO LITÚRGICA

Además del gregoriano (música para la liturgia) en la Edad Media se dará un tipo de música religiosa paralitúrgica (no destinada a la liturgia) que surgirá a partir del siglo IX cuando se empieza a percibir una crisis de la sociedad religiosa.
Las manifestaciones paralitúrgicas serán: LOS TROPOS, LAS SECUENCIAS, LOS HIMNOS Y LOS DRAMAS . Todas estas manifestaciones surgen como una modificación del gregoriano así como también mucha de la música profana y de la polifonía..
LOS TROPOS: consiste en un añadido al gregoriano original, estos añadidos se realizaban en ocasiones religiosas importantes.¡. Podía consistir en ponerle texto a un melisma, generalmente al Kyrie o al Aleluya (añadir texto), alagar la música añadiendo un melisma (añadir música) o añadir texto y música nuevos.
LAS SECUENCIAS: Es el primer tipo de tropo o sea el que consistía en añadirle texto a un melisma, solían tener una estructura fija (AABBCC…) que se separará de la canción original saliéndose del ámbito litúrgico. Este tipo de composición influyó en las formas fijas de los trovadores.
Llegaron a haber 5000 tropos diferentes reduciéndose en el XVI a 5 secuencias:
Dies Irae (Misa de Réquiem), Victime Pachales laude (Pascua), Veni Sancte Spiritu (Pentecostés), Lauda Sion Salvatorem (cantada 60 días antes de Pascua.), Stabat Mater (Viernes de Dolores).
LOS HIMNOS: Son cantos de alabanza creados al margen del gregoriano. Este tipo de composición es de origen judío.
LOS DRAMAS: Son representaciones de hechos de la Biblia, por ejemplo La Pasión. Los más famosos de la época son Herodes, Ludus Danielis y Visitatio Sepulcro. Estaban representados por los miembros de la iglesia pero con el tiempo se separa de su carácter religioso y se interpretan nuevos dramas en lengua vernácula (Auto de los Reyes Magos o la Fiesta de los locos). El drama medieval mas importante de españa es El Misterio de Elche que todavía hoy se representa.

jueves, 23 de octubre de 2008

ORIGEN DEL CANTO GREGORIANO

El canto gregoriano o canto llano es música vocal religiosa sin acompañamiento instrumental (a capella). Varios cantores entonan al unísono una única melodía, o monodia, con texto en latín, ritmo no sujeto a acentos regulares y que se desarrolla en un ambiente sereno y altamente espiritual, apropiado a su objetivo de transmisión de la palabra sagrada.
La Iglesia cristiana se sirve de la música para dirigirse a Dios pero no se inventa una nueva música sino que como el cristianismo es una adaptación de lo que había. Así igual que el cristianismo es una fusión de la cultura griega y judía a su música le pasa lo mismo adaptando de los griegos la teoría y técnica musical (sistema modal) así como el valor ético de la música. De los judíos tomarán el uso de la música en el culto y formas musicales como el salmo y el aleluya.
El papa Gregorio I (540-604), San Gregorio Magno, fue el hombre que dio nombre a esta forma de canto. En su intento de atajar cualquier brote de herejía dentro de la Iglesia, unificó las diferentes escuelas litúrgicas y los cantos con los que los cristianos celebraban sus actos religiosos desde hacía siglos (liturgias galicana (Francia), ambrosiana (Milán), romana, bizantina y mozárabe (España)). En su Antifonario codificó, organizó y reglamentó lo que desde ese momento comenzó a ser el canto oficial de la Iglesia católica.
Consciente el papa Gregorio I de que una de las dificultades de la transmisión y conservación de la música era la carencia de una escritura musical adecuada, creó las escuelas de canto (scholae cantorum). En estas se educaban los jóvenes que serían los depositarios de las tradiciones musicales del canto litúrgico.
Estas medidas, que la tradición atribuye a San Gregorio, contribuyeron a dignificar la música, pues, aunque se impartía teoría musical en las enseñanzas del trivium -dedicado a las letras- y el quadrivium -enseñanza de las ciencias-, no hay que olvidar que el ejercicio de oficios manuales, y así se consideraba la práctica de la música, era juzgado como algo propio de gente inferior.

CONTEXTO HISTÓRICO-SOCIAL EN LA EDAD MEDIA

Tras el final del imperio romano en el siglo V la iglesia se convierte en garantía del orden social y extendió su autoridad a todos los ámbitos, principalmente el cultural.
La Alta edad media fue un periodo de escaso desarrollo cultural. La iglesia era depositaria de la cultura y en los monasterios se conservaban y copiaban las obras antiguas.
Muchos monasterios organizaron escuelas monacales en las que se enseñaban el trivium y el quadrivium. La reforma monástica de Cluny (siglo x) y la reforma del Císter (siglo XII) contribuyeron a unificar todos los monasterios de Occidente. A la reforma de Cluny está ligada la expansión del arte románico, verdadero elemento unificador de Europa cuando estaban naciendo las lenguas romances que fraccionaban la unidad cultural del latín.
Como la pintura mural y como la arquitectura y la escultura románicas, la música tuvo una finalidad didáctica, enseñar al pueblo los dogmas religiosos. . El gregoriano fue el canto unificado de todos los monasterios y nació precisamente para fortalecer el sentimiento de unidad cristiana de Europa. Estuvo siempre apoyado por textos en latín, que era la lengua universal.
Para servir a la sociedad profana, que pasaba sus veladas en las largas noches de los castillos y que estaba mucho más fragmentada que la sociedad religiosa, surgió una música popular cantada y acompañada con instrumentos por los juglares y los trovadores. Esta música estuvo apoyada por textos en lenguas romances, generalmente versos para cortejar a una dama o para cantar los amores a la dama ausente

Música griega

Los griegos son el primer pueblo que reflexiona a cerca de la naturaleza de las cosas y crean una serie de teorías para analizar lo que les rodea.
En cuanto a la música griega hay dos teorías importantes a destacar:
La que estudia la naturaleza de la música que influye en el lenguaje musical. El principal teórico es Pitágoras que desarrolla la “Música de las esferas”. Pitágoras cree que todo esta regido por las matemáticas, todo es número y la música que escuchamos es un pálido reflejo de la que producen los cuerpos celestes al desplazarse.
Pitágoras inventa los intervalos de las notas basándose en la proporción de una cuerda.
La otra teoría es la del Ethos (sentimiento). Damón piensa que la música influye en el comportamiento(mito de Orfeo)
Aquíhay una curiosa versión del epitafio de seikilos que escuchamos en clase: